Curriculum vitae
Вячеслав Артёмов родился в Москве в 1940 году. Хотя его отец был музыкантом и он сам начал заниматься на фортепиано с шести лет и продолжал занятия до 16-ти, в то же время по настоянию родителей он стал готовиться к научной карьере, отдавая предпочтение физике и математике.
Однако в возрасте 18-ти лет Артёмов решил посвятить себя всецело музыке и начал сочинять серьёзно. Он закончил музыкальное училище при Московской консерватории по классу композиции Александра Пирумова в 1962 году и продолжил затем занятия композицией у Николая Сидельникова и фортепиано у Товия Логовинского в Московской консерватории им. П. Чайковского, которую окончил в 1968 году.
В духовном смысле Артёмов считает себя приверженцем романтической традиции. Будучи молодым композитором, он проявил глубокий интерес к русскому фольклору, традиционной музыке Востока, сочинениям Прокофьева, Стравинского, позже - Штокхаузена, Мессиана, польскому авангарду. Однако наибольшее впечатление на него произвели «Литургическая симфония» Артюра Онеггера и произведения Эдгара Вареза. Позже к ним прибавилась Симфония Лючано Берио. До сего дня Артёмов глубоко чтит эти сочинения и считает их наисущественным достижением в музыке XX века.
Благодаря усилиям его друзей - дирижёра Константина Кримца и композитора-пианиста Александра Рабиновича - Артёмов смог впервые услышать своё оркестровое сочинение - Концерт 13-ти - во время записи на Таллиннском радио в 1970 году. Мечтать о таком событии в Москве в те годы - так же, как и многие годы спустя, - не приходилось. Позже этот Концерт, посвящённый К. Кримцу, был записан ещё дважды - дирижёром Г. Рождественским с пианистом П. Мещаниновым и дирижёром В. Балеем с пианистом Н. Суком - прежде чем он впервые был публично исполнен в Лас Вегасе, Невада, в ноябре 1990 года.
Преодолев террор музыкально-партийной бюрократии, записи Рождественского через несколько лет удалось появиться на пластинке «Мелодии». Запись Балея вышла на компакт- диске фирмы «Olympia» в Лондоне.
Огромное значение для Артёмова имело также исполнение первой версии его большой симфонии Путь к Олимпу Московским симфоническим оркестром под руководством Вероники Дударовой в Москве в 1979 году и на «Варшавской осени» 1980 года. Путь к Олимпу - первая симфония из четырёх в цикле Симфония Пути, тетралогии, посвящённой мучительным поискам пути к духовному совершенству. Исполнение состоялось лишь потому, что друзья композитора смогли убедить власть предержащих в том, что симфония Артёмова якобы написана по случаю предстоящих в Москве Олимпийских игр. Окончательная версия Пути к Олимпу была позже блистательно записана Тимуром Мынбаевым с Государственным симфоническим оркестром СССР. Симфония посвящена поэтессе Валерии Любецкой. Напечатана она была издательством «Композитор» лишь в 1997 году.
Судьба Артёмова круто изменилась после знакомства с выдающейся, глубокой и возвышенной русской поэтессой конца XX века Валерией Любецкой. Несмотря на противодействие партийной бюрократии, Артёмов в начале 80-х годов начал свою соб¬ственную музыкальную «перестройку» советского общества и с помощью и с участием Валерии Любецкой смог организовать в 1981-1986 годах серию исполнений своей музыки с участием лучших советских музыкантов. Среди них были дирижёры Г. Рождественский, Д. Китаенко, В. Федосеев, Т. Мынбаев, В. Кожин, С. Сондецкис, пианисты С. Бунин, Д. Алексеев, М. Мунтян, скрипачи Л. Исакадзе, О. Крыса, Т. Гринденко, органисты О. Янченко, А. Семёнов. Он сотрудничал также с такими признанными певицами, как Л. Давыдова, Л. Пятигорская, Н. Ли, и со многими выдающимися исполнителями на духовых и ударных инструментах.
В эти же годы осуществлены записи его камерных и симфонических произведений, причём тиражи уже первых его пластинок значительно превышали тиражи, обычно принятые для советской музыки. В результате сочинения Артёмова появились на 6-ти пластинках и 5-ти компакт-дисках «Мелодии», 4-х пластинках и компакт-диске «Русского диска» и вскоре были переизданы в США («Mobile Fidelity») и Англии («Olympia»). Компакт-диск с записью симфонии Путь к Олимпу, выпущенный в США, был выдвинут на две международные премии. В 1998 году «BMG Classics» выпустила компакт-диск Артёмова с избранными оркестровыми сочинениями, записанными в те годы, - первый в серии советской музыки под названием «Musica non grata».
В 80-е годы были исполнены и записаны Путь к Олимпу; Симфония элегий, симфония с солирующей скрипкой In Memoriam, Плачи, Гурийский гимн, Tristia (I), сцены из балета Только верой.
Одним из наиболее выдающихся музыкальных событий в своей творческой жизни Артёмов считает исполнение посвящённого «Мученикам многострадальной России» Requiem'а для 6-ти солистов, 2-х хоров, органа и большого оркестра Каунасским хором и оркестром Московской филармонии под руководством Дмитрия Китаенко 25 ноября 1988 года в Зале им. Чайковского в Москве. Исполнение Requiem 'а вызвало лавину откликов в прессе в Советском Союзе и за границей. Requiem явился первым сочинением этого жанра, транслировавшимся по Всесоюзному радио, и был выдвинут на госпремии СССР и - позже - России, а также на премию Грюмайера в США.
Ещё в 1979-м произведения Артёмова стали участниками больших европейских фестивалей - в Париже, Кёльне, Венеции, Варшаве, Лондоне и т. д. С середины 80-х годов они исполняются в разных городах США. Первым исполнителем и заказчиком ряда сочинений Артёмова (Плачи, Концерт 13-ти, Pietà ) стал художественный руководитель и дирижёр оркестра «Лас Вегас Симфони» - впоследствии «Невада Симфони» - Вирко Балей. В 1990 году Артёмов был «композитором в резиденции» в университете Невады и при оркестре «Лас Вегас Симфони». Премьера концерта для виолончели Pietà с выдающейся виолончелисткой Марией Чайковской состоялась там же в ноябре 1992 года.
Огромный успех имели премьеры его симфоний из цикла Симфония Пути - На пороге светлого мира (посвящена «Нэшнл Симфони» и М. Ростроповичу), Тихое веянье (посвящена Вл. Спивакову) и Денница воссияет (посвящена «Ландэн Симфони»), - проведённые Мстиславом Ростроповичем с оркестром «Нэшнл Симфони» в Кеннеди Сентр в Вашингтоне в сентябре 1990 и в январе 1992 года и с оркестром «Ландэн Симфони» в Барбикан Сентр в Лондоне в июле 1993 года.
Две главные телекомпании России в 1992-1995 годах приготовили десять фильмов об Артёмове и его музыке, включая полностью Requiem, а также Симфонию Пути и премьеру в Лондоне.
В 1994 году состоялся «Артёмов - фестиваль премьер». Московская часть фестиваля включала два симфонических концерта, три камерных концерта и три балетных представления на музыку Артёмова. Концерты транслировались по российскому телевидению. Специальный телефильм о фестивале был показан весной 1995 года. К этому времени об Артёмове и его музыке по телевидению уже было показано около 15-ти фильмов и передач.
В 1996 году Артёмов был избран действительным членом Российской академии естественных наук. В конце этого года состоялось лекционное турне Артёмова по калифорнийским университетам. Весной следующего 1997 года прошёл «Артёмов-фестиваль» в Амстердаме.
Как главное событие Дня поминовения мучеников многострадальной России 7 ноября 1997 и 7 ноября 1998 годов в Москве с огромным успехом был исполнен Requiem Российским Национальным оркестром, Каунасским хором, детским хором студии «Весна» и солистами под управлением Вирко Балея (1997) и Михаила Плетнёва (1998).
Из последних сочинений Артёмова нужно отметить Tristia II для солирующего фортепиано, актёра и большого оркестра (посвящена Владимиру Ашкенази) и симфонию с солирующими скрипкой виолончелью In Spe, продолжающую цикл его симфоний с солирующими инструментами.
Основная тема сочинений Артёмова - преодоление трагического богооставленного состояния человека, страны или мира и обретение света и радости богообщения для творчества вечной жизни. Основной список работ Артёмова состоит из более чем 60-ти названий; он не включает в себя несколько десятков пьес для разных инструментов и оркестров, написанных в разное время и по разным поводам, а также музыку для кино и театра. Изучение его музыки обнаруживает широкий спектр интересов, простирающихся от архаических (Заклинания, Totem) и христианских мотивов (Requiem, Ave, Maria) до восточной медитации (Симфония элегий, Сны при лунном свете, Пробуждение). Все элементы музыкального языка для Артёмова служат одной главной цели - проникновению в глубочайшие слои внутреннего мира, открытию в себе мира "Иного". Задача композитора - наилучшим образом сделать этот мир явленным и одарить им. Процесс обретения этого мира может стать путём совместного нравственного совершенствования как композитора, так и слушателя: Артёмов верит в преображение тварного мира посредством музыки.
Вирко Балей, 1998, пер. с англ.